Abiertas las inscripciones a 7 talleres gratuitos en el Festival del PremioGGM

Taller de perfiles con Leila Guerriero; documentales con João Moreira Salles; periodismo narrativo en audio con Daniel Alarcón; cómo se escribe un periódico con Miguel Ángel Bastenier; salas de redacción digital con Borja Echavarría; emprendimientos con Esther Vargas y videoperiodismo de mochila con Bill Gentile. ¿A cuál te apuntas?

Gabriel García Márquez creó la FNPI para ofrecer talleres en los que periodistas de toda Iberoamérica pudieran prepararse para hacer el mejor periodismo del mundo. Por eso, el Festival del Premio Gabriel García Márquez de Periodismo contará con 7 talleres gratuitos, que serán conducidos por grandes maestros del periodismo.

Los talleres tendrán lugar en Plaza Mayor, Medellín (Colombia), donde también se desarrollará gran parte de la programación del Festival del #PremioGGM, que este año reunirá en 35 actividades gratuitas a más de 50 invitados de 17 países.

Taller de 4 días
Videoperiodismo de mochila, con Bill Gentile
Del 28 de septiembre al 1 de octubre
Inscripciones abiertas hasta el 7 de septiembre
Publicación de seleccionados: 10 de septiembre
Cupos: 16

Bill Gentile define el videoperiodismo de mochila como producciones de televisión/web impulsadas por el carácter de los personajes, en las que el autor se encarga él mismo de manejar la cámara. Este taller cubrirá toda la gama de este arte narrativo desde la génesis y conformación de ideas de la historia, la toma de imágenes poderosas, la captación y uso del sonido, hasta la escritura de guiones, narración y edición.

Bill Gentile (Estados Unidos)

Es periodista y documentalista independiente. Es profesor en la American University en Washington, DC. Su carrera abarca casi cuatro décadas en toda América Latina, el Caribe, Europa, África, Asia y el Medio Oriente. Es pionero del “videoperiodismo de mochila”. Gentile cubrió en 1979 la Revolución Sandinista en Nicaragua, la Guerra de Los Contra apoyada por Estados Unidos y la Guerra Civil salvadoreña, las invasiones estadounidenses en Panamá y Haití, la Guerra del Golfo Pérsico y las guerras en Iraq y Afganistán.

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Talleres de 4 horas
¿Qué es un documental?, con Joao Moreira Salles
Martes 29 de septiembre de 9 a.m. a 1 p.m.
Convocatoria abierta hasta el 31 de agosto
Cupos: 60

¿Qué es un documental? La pregunta acecha la tradición del género desde su primera cinta, ¿existen fronteras nítidas entre la ficción y la no ficción? El taller analizará el problema y ponderará hasta qué punto nos encontramos delante de una falsa dicotomía.

João Moreira Salles (Brasil)

Es documentalista, guionista y cineasta. Es considerado uno de los más importantes documentalistas contemporáneos, por lo cual ha recibido numerosos premios. Ha dictado cursos de documentales en la Pontificia Universidad Católica de Río de Janeiro y en Princeton University. En 2006 creó la revista de crónica Piauí, de la que hoy es el director.

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¿Cómo se escribe un periódico impreso o digital?, con Miguel Ángel Bastenier
Martes 29 de septiembre, de 3 p.m. a 7 p.m.
Convocatoria abierta hasta el 31 de agosto
Cupos: 60

El taller abordará cuestiones clave como: ¿cuáles son las expectativas y necesidades del periodismo en los formatos impreso y digital? ¿Tiene futuro el periodismo tal como hoy lo conocemos? Hablaremos de periodismo de investigación y agenda propia, así como de una de las confrontaciones de nuestro tiempo: comunicación e información. También analizaremos la nueva lógica narrativa del periodismo multimedia, en un contexto de cambio y transformación de los medios.

Miguel Ángel Bastenier (España)

Es columnista y editorialista de El País de España, medio del que fue director de relaciones internacionales hasta 2006. Es Maestro de Periodismo Internacional en la Escuela de Periodismo de El País y maestro de la FNPI, donde ha conducido 14 ediciones del taller ¿Cómo se escribe un periódico impreso o digital?

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Construyendo personas reales. ¿Cómo se hace un perfil?, con Leila Guerriero
Miércoles 30 de septiembre, de 9 a.m. a 1 p.m.
Convocatoria abierta hasta el 31 de agosto
Cupos: 60

Un perfil es una mirada en primer plano sobre la vida de una persona, con el afán de entender cómo y por qué esa persona es quien es, hizo lo que hizo, dejó de hacer lo que dejó de hacer. Este taller propone analizar cómo se logra la construcción –desde la búsqueda de los datos hasta el momento de la escritura- de un retrato eficaz, equilibrado y dinámico.

Leila Guerriero (Argentina)

Es periodista, editora de la revista Gatopardo. En 2010 ganó el Premio Nuevo Periodismo CEMEX-FNPI. El último libro del que ha sido editora, Los malos, es una compilación de los perfiles de catorce personajes peligrosos y malvados de América Latina. Es maestra de la FNPI y actualmente publica columnas semanales en El País de España y El Mercurio de Chile.

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Periodismo narrativo en audio, con Daniel Alarcón
Miércoles 30 de septiembre, de 3 p.m. a 7 p.m.
Convocatoria abierta hasta el 31 de agosto
Cupos: 60

En este taller aprenderemos algunas de las técnicas que se utilizan en el sitio web Radio Ambulante para contar historias en audio. El periodismo narrativo para radio es diferente al de prensa escrita –se plantea la historia de otra manera, se investiga de otra manera, se entrevista de otra manera, y se escribe de otra manera–. En estas cuatro horas, se podrán escuchar diferentes ejemplos de historias, para entender mejor cómo se producen, y cómo se puede enganchar al oyente.

Daniel Alarcón (Perú)

Es escritor y productor ejecutivo de Radio Ambulante, emprendimiento especializado en la crónica radial, ganador del #PremioGGM 2015 en la Categoría Innovación. Es profesor de radio en la Universidad de Columbia e investigador en el Centro de Estudios Latinoamericanos de la Universidad de California.

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Emprendimientos periodísticos, con Esther Vargas
Jueves 1 de octubre, de 9 a.m. a 1 p.m.
Convocatoria abierta hasta el 31 de agosto
Cupos: 60

Compartiremos ideas y buenas prácticas para lograr proyectos periodísticos que sean sostenibles. Aprenderemos a buscar, aumentar y mantener a nuestra audiencia. Veremos cómo desarrollar nuestra idea de emprendimiento, cómo hacer un estudio de mercado y crear un modelo de negocio, la importancia de las redes sociales para que nuestro proyecto tome vuelo, cómo crear alianzas y conseguir socios estratégicos, cómo elaborar cronogramas de trabajo y, en general, analizaremos cómo es el perfil de un periodista emprendedor.

Esther Vargas (Perú)

Es periodista, máster en periodismo digital del Instituto Universitario de Posgrado de España e investigadora en nuevos medios. Es Directora de la web Clases de Periodismo y del medio Sin Etiquetas, emprendimiento LGBTIQ para América Latina. Ha capacitado sobre herramientas digitales, nuevos medios y redes sociales a diarios y organizaciones de Perú, Argentina, México, Brasil, Chile, Venezuela, Colombia, Paraguay, Guatemala, Ecuador y El Salvador. Actualmente estudia un diplomado de Periodismo Digital en la Pontificia Universidad Católica del Perú. Brinda talleres presenciales y virtuales, y ofrece consultorías en Social Media. Es profesora de la maestría de Periodismo Digital para la Universidad de Guadalajara y es bloguera y maestra de la FNPI. También es docente en diversas universidades de la región.

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Cómo organizar una redacción en un mundo digital, con Borja Echevarría
Jueves 1 de octubre, de 3 p.m. a 7 p.m.
Convocatoria abierta hasta el 31 de agosto
Cupos: 60

En este taller se analizará cómo transformar internamente una redacción que esté acelerando hacia el mundo digital y cómo montar una start-up sin el peso de la parte tradicional. Sin recetas mágicas, partiendo de la premisa de que no hay un único modelo, estudiaremos todas las opciones en un taller fundamentalmente participativo, pero aprovechando la experiencia del maestro en distintos modelos.

Borja Echavarría (España)

Es vicepresidente del área digital de Univisión News en Miami. Estuvo a cargo del salto a digital first del diario El País de España, que lo convirtió en el medio de noticias en español más visitado en la web. Echevarría cofundó Soitu.es, un start-up de noticias online que recibió, entre otros, dos Online News Association Awards. En 2013 fue becario de la Nieman Foundation en la Universidad de Harvard.

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Información general sobre los talleres

¿Cuánto cuestan?

Los talleres son gratuitos

¿Qué gastos no cubre el taller?

El taller no cubre los gastos de viaje hacia Medellín ni el alojamiento, ni la alimentación. Estos gastos corren por cuenta de cada participante

¿Quiénes pueden participar en los talleres?

Pueden participar periodistas, profesores, estudiantes de periodismo y personas en general que se desempeñen en áreas afines. Son bienvenidos participantes de cualquier parte del mundo.

¿Al final del taller se entregarán diplomas o certificados de participación?

No. La FNPI no entrega diplomas ni certificados de participación.

¿Qué debo llevar al taller?

En los talleres de cuatro horas basta con que lleves una libreta de apuntes y un lapicero, o, sí prefieres, puedes llevar tu computador o tableta. En el taller de videoperiodismo de mochila es importante que lleves tu propia cámara de video (no tiene que ser una cámara profesional, puede ser incluso un celular con cámara) y un computador con un programa para editar videos.

¿Me puedo inscribir en varios talleres?

Sí, pero eso no garantiza que seas seleccionado a uno o a varios de ellos. Si eres seleccionado para el Taller de videoperiodismo de mochila, no tendrás manera de participar en otro de los talleres, pues éste dura cuatro días en jornada completa.

¿Tienes más preguntas sobre los talleres?

Sobre los talleres de 4 horas, contacta a

Jaime Beltrán

jbeltran@fnpi.org

57 300 267 2621

Sobre el taller de 4 días “Videoperiodismo de mochila”, contacta a:

Stephanny Rúa

srua@fnpi.org

57 301 610 16 90

Acerca del Festival del Premio Gabriel García Márquez de periodismo

El #PremioGGM es un galardón para incentivar la búsqueda de la excelencia, la innovación y la coherencia ética, con inspiración en los ideales y obra de Gabriel García Márquez y en la dinámica de innovación, creatividad y liderazgo que caracterizan a Medellín, Colombia. El Festival del #PremioGGM es el evento en el que se dan a conocer a los ganadores del Premio, en el marco de tres días de actividades gratuitas abiertas a todo el público, que este año reúnen a más de 50 invitados de 16 países. Este premio de la FNPI es posible gracias a la alianza público-privada conformada por la Alcaldía de Medellín y las empresas Bancolombia y Grupo SURA y su filiales en América Latina. La FNPI recibe el apoyo permanente de su aliado institucional, la Organización Ardila Lülle (OAL).

Información y contactos de prensa:

Prensa nacional

Lizzeth Acosta

comunicacionespremio@fnpi.org

+57 313 387 57 42 – 57 320 271 1076

Prensa internacional

Jessica Arrieta

jarrieta@fnpi.org

+57 3166408792

Video: ‘Radio Ambulante, o cómo crear un podcast latinoamericano’

Video del seminario web con el periodista Daniel Alarcón, productor ejecutivo de Radioambulante.org, proyecto ganador de la segunda edición del Premio Gabriel García Márquez en la categoría Innovación. Durante la charla, Alarcón compartió algunos datos sobre el proyecto y sobre las estrategias que han utilizado para crecer su audiencia y las metas que tienen a futuro.

View the story “Radioambulante o cómo crear un podcast latinoamericano” on Storify

“El exceso de tecnología le resta naturalidad a las historias”

Aprendizajes del Taller de video que Alexandra García, periodista visual de The New York times, condujo durante el Premio GGM 2014 en Medellín.

Si tiene que decir dónde aprendió gran parte de lo que sabe acerca de periodismo visual, Alexandra García habla de The Washington Post. “Los grandes periodistas del video en este medio me enseñaron todo lo que sabían. Tuvieron la paciencia de iniciarme en lo que sé”.

Ahora, trabajando en The New York Times, donde produce reportajes interactivos, prepara y edita proyectos de video, ha podido recoger otras reflexiones. La gran mayoría de ellas están enfocadas en el periodismo y apuntan a la veracidad de las imágenes y a la importancia del momento oportuno a la hora de capturarlas.

“La escena del crimen solo está una vez y si haces un periodismo ético no debes imitarla después. Hay que buscar otra imagen real porque en ese punto ya no se pueden repetir”.

Los más de 10 años que acredita en el mundo de la imagen, también la han llevado a comprender que los videos de la web no pueden limitarse solo a un fondo de pantalla tipo croma. “Deben tener una narrativa visual y una historia. Un juego entre las dos cosas”.

Para esa unión entre historias e imágenes plantea realizarse algunas preguntas básicas antes de comenzar a narrar. “¿Qué puede agregarle este video al texto?, ¿estoy grabando con la mirada del público o solo estoy usando la cámara?, ¿cuál es mi historia en tres palabras?, ¿cuáles son los comienzos y cuáles los finales?”.

Por último, los años le han ayudado a comprender que, en materia técnica, las audiencias “perdonan las fallas de las tomas visuales, pero no las fallas de audio. Si no pueden escuchar bien, no soportan el contenido”.

La tecnología, solo cuando sea necesario

En los videos de Alexandra García hay constantes reflexiones del oficio periodístico. “La tecnología solo debe usarse cuando sea necesario, usarla demasiado es perder la naturalidad. Por ejemplo, si tengo a una persona con la que estoy hablando y está sentada, estática, no tengo que usar el zoom, gano más cuando voy caminando hacia ella”.

También propone salir a buscar imágenes siempre teniendo un enfoque definido, ya que, normalmente, por cada 20 minutos de material grabado solo sale uno editado, pero todo lo que se edita se debe ver y es ahí cuando un reportero entra en problemas.

“Una vez grabé 40 horas de video y el proceso de edición fue muy difícil. Ahí comprendí que uno debe salir con un enfoque claro, saber qué imágenes va a buscar y tener claro qué más necesita para lograr la nota”.

En cuanto a la música, cuando uno es consciente de su poder, su influencia y capacidad de generar emociones, se da cuenta de lo cuidadoso que hay que ser al momento de usarla. Cuando se trata de narrar hechos complejos, muchas veces es mejor no usarla.

“La música es una forma de manipular a la audiencia. Tenemos una audiencia inteligente, la gente se molestaría fácilmente si le pones música. Se daría cuenta de que la estás intentando conmover”.

También se refiere al excesivo protagonismo del periodista en las historias: “Yo no quiero estar siempre contando la historia. Me molestaría mucho como audiencia que siempre haya una voz diciéndome lo mismo que estoy viendo”.

Como principal concejos para los jóvenes realizadores de video en la web, Alexandra García comenta que “cuando se graba algo con mucha emoción, no se necesita una cámara de 6.000 dólares” y que “si se piensa hacer un video igual al que están haciendo todos los demás medios, este trabajo se perderá, quedará extraviado en todo el universo que es la web”.

5 buenas razones para usar video en la web, según Alexandra García

Sirve de evidencia de los hechos
Produce emoción en el público
Aporta movimiento y dinamismo
Le ofrece una nueva mirada a los espectadores
Presenta la personalidad de los protagonistas

Algunos videos periodísticos realizados por Alexandra García

36 horas en Madrid

Historia de un transgénero en Cuba

La larga marcha hacia la paz

Visita el canal de videos de Alexandra García en The New York Times

Consejos que salvan crónicas (y cronistas)

Josefina Licitra es una maestra en convertir los dilemas existenciales del periodismo en preguntas prácticas que ayudan a resolver los problemas cotidianos del oficio. Lejos de las discusiones retóricas sobre la objetividad del periodista o sobre el uso legítimo de las herramientas de la literatura para narrar no ficción, Licitra se decanta por las inquietudes que enfrenta el reportero y que necesita despejar para sacar adelante su trabajo. En su caso, desentrañar los pormenores metodológicos es más importante que elucubrar sobre el futuro de una forma de narrar cuya realidad es que está en apogeo.

Entre las ideas que la cronista comparte con estudiantes y profesionales que quieren encontrar salidas para las encrucijadas del día a día, está la definición de la crónica como un género donde la forma y el fondo son indisolubles. Eso significa que la buena investigación no debe separarse de la buena escritura. Más porque para competir con otras fuentes de información que son inmediatas, la crónica no tiene otra opción que llenarse de profundidad y belleza.

—Hoy escribir bien es una obligación —dice Licitra—. Es la única manera que tienes de garantizar que los lectores te lean.

Luego de tener claro ese principio, el paso a seguir es escoger la historia. La pregunta sobre si algo es o no es narrable se resuelve, por un lado, si el periodista cree que tiene posibilidades de trascender la impresión inicial que tuvo de una situación y de convertir su curiosidad en la llave para abrir una ventana a la comprensión de una realidad. Por otro lado, debe asegurarse de si lo que quiere contar exige verbos, es decir, si tiene movimiento y modulaciones, si promete acción. Cada crónica, propone Licitra, debería ser un viaje.

También en el camino de la definición de la historia, la cronista considera imprescindible identificar los personajes. Sin ellos, explica, no puede existir una buena crónica. Es más: una manera rápida de reconocer si un tema puede ser narrado es dar con los actores que hacen parte de la situación que se va a contar. Si no están claros o no existen, es una señal inequívoca de que los esfuerzos deben dirigirse hacia otro género.

Dada la situación de que el periodista encuentre los personajes, y sean significativos, su misión se vuelve garantizar el correlato entre las personas de carne y hueso y las “de papel” que quedan registradas en la historia. Para esto, aconseja, se puede recurrir a la grabadora. Tener el registro de la voz de los entrevistados es un insumo que ayuda a cuidar la fidelidad de los testimonios y que permite prestar atención a los detalles del ambiente sonoro que rodeó el encuentro con la fuente.

Todas las decisiones que se deben tomar durante la reportería y la escritura llevan con facilidad a la cuestión sobre la objetividad de la crónica como documento histórico. Para Licitra, la clave para despejar los nubarrones que sobrevienen con esta incertidumbre, discutida muchas veces de manera infructuosa, es sincerarse sobre lo que realmente incomoda a los lectores. Es decir, lo que sobra en el texto periodístico es la opinión, no el punto de vista. Este último implica que el periodista tiene la capacidad de disponer la información con una intención argumental, de tal manera que no necesita decirle al lector qué pensar; él por sí solo llegará a las conclusiones, siempre y cuando se basen en la fuerza de la evidencia.

Para lograr lo anterior, una de las estrategias más efectivas es el uso de datos. Licitra deja claro que éstos no son ajenos al lenguaje de las crónicas. Aunque hay quienes piensan que afean el texto, lo que hacen es darle soporte a la narración. En ese sentido, vale aclarar que un dato no es necesariamente un número. En cambio, puede ser describir la tensión de un situación o registrar una omisión en un testimonio. También los detalles, si se ponen en el lugar adecuado, ayudan a resolver una escena, o incluso a revelar información de la que ningún entrevistado quiso responsabilizarse.

Licitra también recalcó la importancia de la crónica para la memoria. Su valor está en que rescata historias que hacen parte de la vida pero que no pasan el filtro de otras disciplinas porque aparentemente carecen de importancia. A la luz de esto, el camino del cronista está particularmente lleno de preguntas más que de respuestas, de incomodidad en vez de confort. Pero en eso consiste su labor: arrancarle esos episodios al barullo de la actualidad y convertirlos en textos que nadie pueda dejar de leer.

Más consejos para “encender el fuego”:

– El periodista debe elegir como tema de investigación una pregunta que tenga muchas ganas de resolver y que lo implique a nivel personal.

– Es útil preparar un sumario que reúna las hipótesis sobre el tema y que facilite venderle la idea de la historia a los editores.

– Conviene aprender el arte de frecuentar a las fuentes al igual que el arte de callar. Se puede obtener mucha información dejando que los entrevistados sean los que hablen.

– No hay plazos para proponerse la escritura de primeros párrafos que sean memorables, que le prometan al lector que va a pasar un buen rato.

11 consejos para salvar una crónica. Apuntes capturados al vuelo durante el taller con Josefina Licitra.

Fotos: Charlas de la mañana del último día del Festival Gabo 2014

[vc_row][vc_column][vc_gallery type=”image_grid” images=”20126,20127,20128,20129,20130,20131,20132,20133,20134,20135,20136,20137,20138,20139,20140,20141,20142″][vc_column_text]Durante la mañana del último día del Festival Gabo 2014 se realizó el panel ‘Cubrir un continente’, la charla ‘Los medios tienen problemas, el periodismo tiene futuro’ y los testimonios de ‘Artesanos insaciables de la realidad’.

En esta galería se muestran algunos momentos de esas charlas, en las que participaron Michael Reid (Reino Unido), Jon Lee Anderson (Estados Unidos), Miguel Ángel Bastenier (España) y Hernando Álvarez en conversación con Alejandro Santos (Colombia) para el panel ‘Cubrir un continente’; Alexandra García (Colombia/Estados Unidos), Rosental Alves (Brasil) y María Teresa Ronderos (Colombia) en conversación con Jean-François Fogel (Francia) para la charla ‘Los medios tienen problemas, el periodismo tiene futuro’; y Dorrit Harazim (Brasil), Juan José Hoyos (Colombia), Francisco Goldman (EU-Guatemala) y Boris Muñoz (Venezuela) con la presentación y moderación de Juan Pablo Barrientos (Colombia) para ‘Artesanos insaciables de la realidad’.

Sobre el Premio y Festival Gabo
El Premio Gabo es un galardón para incentivar la búsqueda de la excelencia, la innovación y la coherencia ética, con inspiración en los ideales y obra de Gabriel García Márquez y en la dinámica de innovación, creatividad y liderazgo que caracterizan a Medellín, Colombia. El Festival Gabo es el evento en el que se dan a conocer a los ganadores del Premio, en el marco de tres días de actividades gratuitas abiertas a todo el público. Este Premio y Festival de la FNPI es posible gracias a la alianza público-privada conformada por la Alcaldía de Medellín y las empresas Bancolombia y Grupo SURA y su filiales en América Latina. La FNPI recibe el apoyo permanente de su aliado institucional, la Organización Ardila Lülle (OAL).

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Fotos: Talleres del Festival Gabo 2014

[vc_row][vc_column][vc_gallery type=”image_grid” images=”20106,20107,20108,20109,20110,20111,20112,20113,20114,20115,20116,20117,20118,20119,20120,20121,20122,20123,20124″][vc_column_text]Acerca del Festival del Premio Gabriel García Márquez de periodismo

El Premio Gabo es un galardón para incentivar la búsqueda de la excelencia, la innovación y la coherencia ética, con inspiración en los ideales y obra de Gabriel García Márquez y en la dinámica de innovación, creatividad y liderazgo que caracterizan a Medellín, Colombia. El Festival Gabo es el evento en el que se dan a conocer a los ganadores del Premio, en el marco de tres días de actividades gratuitas abiertas a todo el público. Este Premio y Festival de la FNPI es posible gracias a la alianza público-privada conformada por la Alcaldía de Medellín y las empresas Bancolombia y Grupo SURA y su filiales en América Latina. La FNPI recibe el apoyo permanente de su aliado institucional, la Organización Ardila Lülle (OAL).[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row]

Fotos: Charlas de la mañana del segundo día del Festival Gabo 2014

[vc_row][vc_column][vc_gallery type=”image_grid” images=”19993,19994,19995,19996,19997,19998,19999,20000,20001,20002,20003,20004,20005,20006″][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_column_text]Durante el segundo día del Festival Gabo 2014, que se realizó en Medellín, Colombia, se llevaron a cabo cuatro charlas sobre nuevas narrativas, investigaciones periodísticas y testimonios.

En los conversatorios participaron: Xaquín González y Gumersindo Lafuente, para el coloquio ‘Si te he visto me acuerdo: narrativa visual, visualización de datos e impacto en la audiencia’; Daniel Coronell, Antonio Rubio, Alberto Arce y Carlos Fernando Chamorro, en conversación con Carlos Alberto Giraldo, para el panel ‘Periodismo de investigación en la era del espionaje total y las operaciones encubiertas’; y Óscar Martínez, João Pina, Josefina Licitra y Alberto Salcedo Ramos en conversación con Diego Fonseca. En esta galería se muestran algunos momentos de esas charlas.

Sobre el Premio y Festival Gabo
El Premio Gabo es un galardón para incentivar la búsqueda de la excelencia, la innovación y la coherencia ética, con inspiración en los ideales y obra de Gabriel García Márquez y en la dinámica de innovación, creatividad y liderazgo que caracterizan a Medellín, Colombia. El Festival Gabo es el evento en el que se dan a conocer a los ganadores del Premio, en el marco de tres días de actividades gratuitas abiertas a todo el público. Este Premio y Festival de la FNPI es posible gracias a la alianza público-privada conformada por la Alcaldía de Medellín y las empresas Bancolombia y Grupo SURA y su filiales en América Latina. La FNPI recibe el apoyo permanente de su aliado institucional, la Organización Ardila Lülle (OAL).

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Fotos: Ceremonia del Premio Gabo 2014

[vc_row][vc_column][vc_gallery type=”image_grid” images=”20008,20009,20010,20011,20012,20013,20014,20015,20016,20017,20018,20019,20020,20021,20022,20023″][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_column_text]Finalizando el segundo día del Festival Gabo 2014 se realizó la ceremonia de premiación de los Premios Gabo en el Teatro Metropolitano. En esta galería se muestran algunos momentos memorables del evento.

Sobre el Premio y Festival Gabo
El Premio Gabo es un galardón para incentivar la búsqueda de la excelencia, la innovación y la coherencia ética, con inspiración en los ideales y obra de Gabriel García Márquez y en la dinámica de innovación, creatividad y liderazgo que caracterizan a Medellín, Colombia. El Festival Gabo es el evento en el que se dan a conocer a los ganadores del Premio, en el marco de tres días de actividades gratuitas abiertas a todo el público. Este Premio y Festival de la FNPI es posible gracias a la alianza público-privada conformada por la Alcaldía de Medellín y las empresas Bancolombia y Grupo SURA y su filiales en América Latina. La FNPI recibe el apoyo permanente de su aliado institucional, la Organización Ardila Lülle (OAL).[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row]

Fotos: Concierto de Tania Libertad en el Festival Gabo 2014

[vc_row][vc_column][vc_gallery type=”image_grid” images=”19980,19981,19982,19983,19984,19985,19986,19987,19988,19989″][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_column_text]Al final del primer día del Festival Gabo 2014, en el Parque de los Pies Descalzos se llevó a cabo el concierto de Tania Libertad con las canciones favoritas de Gabo.

Sobre el Premio y Festival Gabo
El Premio Gabo es un galardón para incentivar la búsqueda de la excelencia, la innovación y la coherencia ética, con inspiración en los ideales y obra de Gabriel García Márquez y en la dinámica de innovación, creatividad y liderazgo que caracterizan a Medellín, Colombia. El Festival Gabo es el evento en el que se dan a conocer a los ganadores del Premio, en el marco de tres días de actividades gratuitas abiertas a todo el público. Este Premio y Festival de la FNPI es posible gracias a la alianza público-privada conformada por la Alcaldía de Medellín y las empresas Bancolombia y Grupo SURA y su filiales en América Latina. La FNPI recibe el apoyo permanente de su aliado institucional, la Organización Ardila Lülle (OAL).

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Fotos: Charlas en homenaje a Gabo y coloquios en la Universidad de Antioquia durante el Festival Gabo 2014

[vc_row][vc_column][vc_gallery type=”image_grid” images=”19953,19954,19955,19956,19957,19958,19959,19960,19961,19962,19963,19964,19965,19966,19967,19968″][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_column_text]Durante el primer día del Festival Gabo 2014, que se realizó en Medellín, Colombia, se llevaron a cabo dos charlas en homenaje a Gabriel García Márquez: ‘Gabo, el periodismo y el lenguaje’, y ‘Gabo y el cine’ en Plaza Mayor; así como dos coloquios en la Universidad de Antioquia: ‘Guerras Recicladas y Crónicas’, y ‘Ensayos de América Latina’.

En esta galería se muestran algunos momentos de esas charlas en las que participaron, para ‘Gabo, el periodismo y el leguaje’: Juan Cruz, Héctor Abad Faciolince, Héctor Feliciano y Julio Villanueva en conversación con Roberto Pombo; en ‘Gabo y el cine’: Miguel Littín, Salvo Basile, Alquimia Peña y Sergio Cabrera en conversación con Jaime Abello Banfi. En los coloquios se contó con la participación de María Teresa Ronderos en conversación con Martín Caparrós; y Diego Fonseca, Jon Lee Anderson, Boris Muñoz, Sergio Ramírez, Francisco Goldman en conversación con Ricardo Corredor Cure.

Sobre el Premio y Festival Gabo
El Premio Gabo es un galardón para incentivar la búsqueda de la excelencia, la innovación y la coherencia ética, con inspiración en los ideales y obra de Gabriel García Márquez y en la dinámica de innovación, creatividad y liderazgo que caracterizan a Medellín, Colombia. El Festival Gabo es el evento en el que se dan a conocer a los ganadores del Premio, en el marco de tres días de actividades gratuitas abiertas a todo el público. Este Premio y Festival de la FNPI es posible gracias a la alianza público-privada conformada por la Alcaldía de Medellín y las empresas Bancolombia y Grupo SURA y su filiales en América Latina. La FNPI recibe el apoyo permanente de su aliado institucional, la Organización Ardila Lülle (OAL).[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row]