Los finalistas de la categoría Texto del Premio Gabo 2019 conversarán sobre sus investigaciones e historias con Miquel Molina (España), director adjunto del diario barcelonés La Vanguardia y jurado de tercera ronda de la convocatoria.
Daniel Rivera Marín (Colombia), Fabio Victor (Brasil) y Mónica Baró (Cuba) en conversación con Miquel Molina (España).
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Las mariposas amarillas se convirtieron sin duda en el insecto más emblemático de la obra de Gabo. Sin embargo, no son los más recurrentes o significativos en su literatura, en la que se mencionan en más de treinta ocasiones y con gran realismo mágico las hormigas coloradas, entre otros. El entomólogo colombiano Aristóbulo López-Ávila presentará este y otros hallazgos que son el resultado de una investigación en la que se muestra cómo, en 384 ocasiones, mosquitos, moscas, moscardones, hormigas y polillas recorren la obra de Gabo, dando muestra de la rigurosidad, precisión y realismo propios del nobel colombiano.
Aristóbulo López-Ávila (Colombia) en conversación con Yesica Prado (Colombia).
Beatriz González, con más de 50 años de carrera, es uno de los referentes del arte colombiano a nivel mundial, cuya obra dialoga con la caricatura, la publicidad y el periodismo, como en Los suicidas del Sisga (1965), una de sus creaciones más reconocidas, inspirada en una fotografía de prensa que ilustraba una nota de crónica roja en la que se daba cuenta del suicidio de dos enamorados.
La maestra se destaca además por su trabajo de investigación histórica a través del que muestra cómo el arte se inmiscuye de manera permanente y contundente en los acontecimientos históricos del país.
Beatriz González conversará con el periodista y crítico Germán Rey, autor del prólogo del Manual de arte del siglo XIX en Colombia, publicado por la artista en 2013.
Durante su maestría en el Instituto de Artes de California -CalArts-, Camilo Restrepo empezó a dibujar para liberarse del sufrimiento que causa el absurdo deseo de satisfacer los cánones del éxito y la perfección. Una frustración constante que Restrepo resalta de las guerras generadas por el narcotráfico en Medellín y las guerras personales por lo ideal que se rehúsan a abandonar la conciencia.
La distancia de Colombia también le permitió identificar las marcas que la violencia de los noventa había dejado en él para luego convertirlas en la base de su trabajo. Por medio de la fotografía, el dibujo, proyectos multimedia e instalaciones, su arte hace una crítica a la guerra fracasada contra las drogas y su prohibición.
Entre sus obras se encuentra El bloc del narco, qué además de ser una colección de palabras con el prefijo narco, es una recopilación de recortes de periódicos de los alias, los nombres de grupos criminales y otros términos relacionados con el conflicto y la corrupción que permite leer la historia de la criminalidad en Colombia. El bloc de narco hace parte de Alias, una exhibición de los últimos 10 años de trabajo de Restrepo que estará expuesta desde el 19 de septiembre en la Sala de Arte Suramericana . En el marco del Festival Gabo conversará con el director de revista Arcadia Camilo Jiménez Santofimio sobre el potencial del arte para reconstruir las experiencias que han quebrado la vida de una sociedad.
Camilo Restrepo (Colombia) en conversación con Camilo Jiménez Santofimio (Colombia).
Lugar: Teatro Suramericana / Oficina central Suramericana.
Sidarta Ribeiro es neurocientífico y profesor titular del Instituto del Cerebro de la Universidad Federal de Río Grande del Norte, donde se dedica a investigar la memoria, el sueño y los sueños. Es autor de varias publicaciones, entre ellas El oráculo de la noche: historia y biología del sueño (2019), una investigación sobre la ciencia y la historia del sueño construida a partir de informaciones históricas, antropológicas, psicoanalíticas y médicas, en la que reflexiona sobre la función y el significado de los sueños a lo largo de la historia, desde civilizaciones como la egipcia o la griega hasta nuestros días. Sidarta Ribeiro conversará con Fernanda Diamant, filósofa y editora de la sección de ciencia de la revista literaria Quatro cinco um de Folha de São Paulo.
Holland Cotter, codirector de crítica de arte de The New York Times, se ha destacado a lo largo de los casi 20 años en los que ha ejercido como crítico en el medio, por su valoración de las perspectivas no occidentales y sus observaciones rigurosas sobre el impacto de las fuerzas del mercado global en el arte, lo que lo llevó a ganar en 2009 el Premio Pulitzer de Crítica. En el Festival Gabo conversará con Emiliano Valdés, curador jefe del Museo de Arte Moderno de Medellín – MAMM, sobre la labor del crítico de arte, sus esfuerzos por evolucionar la mirada y la lucha por romper prejuicios y preconcepciones personales para permitir que las personas se conecten con el arte y reconozcan el significado que este tiene para sus vidas.
Lugar: Teatro Suramericana / Oficina central Suramericana.
Los participantes trabajarán de la mano de la periodista Carmen Aristegui, ganadora del Premio Gabo en la categoría cobertura (2015). Periodistas y estudiantes de periodismo explorarán durante cuatro horas retos y metodologías para preparar y abordar diferentes tipos de entrevista y entrevistados. También explorarán técnicas para preguntar, pero también para escuchar y observar obteniendo la mayor cantidad de información que ofrece una fuente, según la plataforma en la que se desarrolle y presente al público dicha conversación.
*Este taller está dirigido a participantes seleccionados previamente mediante convocatoria pública.
Este taller presentará métodos y herramientas que permita a los investigadores identificar, exponer y explicar desinformación. Haciendo uso de metodologías de código abierto, los participantes trabajarán para identificar redes de desinformación en internet, comportamiento inauténtico en Facebook y redes de bots en Twitter.
Este taller cuenta con el apoyo de Atlantic Council y DFRLab.
*Este taller está dirigido a participantes seleccionados previamente mediante convocatoria pública.
En este taller de 4 horas, 50 fotoperiodistas, fotógrafos y estudiantes de periodismo y comunicación trabajarán de la mano de Jesús Abad Colorado con el objetivo de aprender a utilizar recursos visuales y periodísticos para construir narrativas que permitan a las sociedades mirarse como colectivos y reflexionar de manera conjunta.
*Este taller está dirigido a participantes seleccionados previamente mediante convocatoria pública.
La crónica es un género periodístico donde la forma y el fondo son indisolubles. Por eso, la buena investigación no debe separarse de la buena escritura. Más porque para competir con otras fuentes de información que son inmediatas, la crónica no tiene otra opción que llenarse de profundidad y belleza.
En este taller con Josefina Licitra los participantes explorarán conceptos y herramientas vinculados a la crónica periodística y al desarrollo del estilo personal, entendiendo que esta es una tarea de largo aliento que tendrá en este espacio del Festival Gabo apenas un detonador para un trabajo dedicado y que puede tomar hasta años.
*Este taller está dirigido a participantes seleccionados previamente mediante convocatoria pública.